FORMAS 2/2

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En el blog anterior prometíamos contar cómo concluyó el taller de morfología (el estudio de las formas) que hicimos en el CEPAC de Maldonado.

Lo que habíamos hecho en primera instancia fue descubrir las formas en temas musicales conocidos, para luego vincular el concepto adquirido con nuevos ejemplos musicales, mayormente desconocidos para los muchachos. Basándonos intuitivamente en lo que pedagógicamente se conoce como “aprendizaje significativo”. 

Uno de los retos que encontramos en este tipo de grupos, es el de no hacer una clase “aburrida”, pues es muy difícil recuperar la atención y el interés grupal. A título personal aprendí mucho al notar que recuperamos el interés del grupo, cuando explicamos cómo cierta capacidad analítica nos ayuda a resolver problemas en situaciones cotidianas, en la familia, en el estudio, en el trabajo, etc. y que el comprender el concepto de formas y lograr percibir las estructuras, son un buen ejercicio para adquirir ésa capacidad.

Lo primero que hicimos fue graficar en una pizarra la forma Rondó, escuchando la música de presentación de “el chavo del ocho”, titulada en inglés “El elefante nunca olvida” y que no es otra cosa que la marcha turca de Beethoven.

Forma RONDÓ: A – B – A- C - A

Tras reconocer luego en la obra de Beethoven la misma música, los gurises se asombraron al enterarse que Ludwig era sordo y que aun así, compuso la música de presentación de la Copa Libertadores, o sea: El himno de la Alegría.

Aprendimos que ésta forma se relaciona con los juegos de ronda de los niños, en los cuales se baila en círculo y se canta un estribillo (A), luego sucede algo, una prenda o algo así (B) y se vuelve a cantar el estribillo (A), y vuelve a suceder algo pero es otro niño el de la prenda (C) y otra vez el estribillo (A)…en fin…forma rondó.

La forma rondó quedó del todo clara con este ejemplo de la ópera Carmen, que vimos todos juntos en la ceibalita:

Pudimos apreciar ya con mayor capacidad, la misma forma en un Rondó de una sonata de Mozart.  
Por si quieren escuchar:

Nuestra clase – en tanto culminación de la clase anterior que había sido “taaan aburrida”, - ya era todo un éxito. 
Pero faltaba la frutilla de la torta.

Muy amablemente un colega de la escuela de música, el Profesor de violín, accedió a venir a darme una mano con los chiquilines, para quienes resultó impactante escuchar un violín en vivo. 
El Profe Guillermo primero explicó un poco cómo es el instrumento: caras de asombro al escuchar que las piolitas del arco son de cola de caballo y caritas de asco al enterarse que antiguamente las cuerdas se hacían de tripas.

Luego escribimos en la pizarra la forma del Minué (o Minueto) que Guillermo tocó parte por parte, para luego escuchar la pieza toda de un tirón.

Hagámoslo aquí también.

Les prometo un resultado sorprendentemente agradable, si escuchan todas las partes como las pongo a continuación.

La forma Minué se compone de las siguientes partes:

Parte A – que a su vez comprende una frase “a” que se repite y una frase “b” que también se repite. Es decir que A es (a-a-b-b)

Escuchemos

a

repetición de a

b

repetición de b

hasta aquí, es lo que comúnmente se conoce como el Minué propiamente dicho. Luego viene una parte B, llamada Trío, pues cuando las orquestas tocaban el Minué, esta parte le correspondía a tres solistas que incluso se ponían de pie para tocar. 
Se caracteriza por ser un poco más “danzable”.

Parte B – se compone de una frase “c” que se repite y una frase “d” que también se repite. Es decir (c-c-d-d)

c

repetición de c

d

repetición de d

y concluye con la parte A nuevamente, pero esta vez SIN las repeticiones. Lo cual provoca cierta satisfacción al volver a escuchar un algo ya conocido, y también un ligero éxtasis musical cuando aparece la partecita b sin la repetición de la partecita a.

Escuchemos todo sin interrupciones y estemos atentos a ese placer emocional que se logra sobre el final con esta forma:

Una cosa similar – pero mucho más intensa – sucede en la forma Sonata en la re-exposición del tema dos, también sucede en las Sinfonías… si… la palabra “sinfonía” se refiere a la forma. 

Si será importante!

El Profe Guillermo se retiró con un estruendoso aplauso, y jamás olvidaré su mirada desconcertada cuando los chiquilines le pidieron que tocara “la de la libertadores”!

La yapa

Otro lindo ejemplo para ejercitar la oreja:

Minué L. Boccherini 

FORMAS 1/2

Como siempre: click en play y a seguir leyendo

Desde abril estoy  dando clases en la casa de la cultura de Maldonado. Una de las tareas que con mi consentimiento me asignaron, es la de llevar a cabo un taller semestral de guitarra, con un grupo de jóvenes "con problemas" (15-17 años) en el CEPAC (info: http://tramites.gub.uy/ampliados?id=164 )

Mientras llevamos adelante el taller voy descubriendo que sería más adecuado – en el marco del taller de guitarra – hacer además un trabajo de iniciación y sensibilización musical. 
Una parte importante del trabajo es la introducción a las formas musicales. Entusiasmado por el resultado que muestran los chiquilines del CEPAC, se me ocurre que puede ser un tema interesante para aportar en el blog. Intentaré ser breve y sencillo, pero requiere que se preste un poco de atención.

FORMA

Lo que en música llamamos “forma” se refiere a la estructura interna de la obra, ya sea una canción, una pieza instrumental, una obra para orquesta, etc. Es la manera en la cual están ordenadas las distintas partes que componen la obra y son las que le dan en definitiva un sentido musical.

Antes de pasar a detallar el tema de las formas, es bueno tener claro los siguientes conceptos de estructura, que se parecen mucho al del idioma:

La mínima expresión musical consiste en una nota (podría comparársele con una letra), que con otras más llegan a tener ya un mínimo sentido: un grupito de notas que forman un “motivo”, o “inciso” (como una palabra). Un grupo de motivos que desarrollan una melodía, lo suelen hacer a lo largo de dos “semifrases” de cuatro compases cada una, formando a los ocho compases una “frase”.  La cantidad de compases tiene mucho que ver con la respiración, con cómo sentimos, expresamos y percibimos una serie de sonidos que expresan algo, que tienen sentido. En el lenguaje hablado (y escrito) utilizamos el término “frase” del mismo modo.

Pero - por lo general - se suelen estructurar DOS frases, y es así que tenemos por fin un “TEMA” (también llamado “Período”). Del término “TEMA” es que tomamos la expresión: “Que lindo tema!” cuando escuchamos alguna pieza que nos agrada. Una composición puede tener varios “TEMAS” distintos, a los cuales les asignamos una letra para poder graficar la estructura que forman. Por ejemplo: tema A – tema B, etc.

Existen TEMAS conformados solamente por una frase, como sucede en muchas canciones infantiles, de esas que se repiten ad infinitum (o hasta que el niño se duerma), y tienen la siguiente estructura, o FORMA: A – A – A – A… y así.

CEPAC

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Con los chiquilines del CEPAC descubrimos primero que la cumbia cheta “Loquita” del grupo Márama, tiene la siguiente forma BINARIA: Estribillo – puente instrumental – A – A – B -  Estribillo y repite todo desde el principio. Simple.

Luego descubrimos que en la forma también BINARIA de “A Don José”, hay una ligera diferencia entre la versión de Los Nocheros y la del grupo de rock Pecho’e Fierro.

Nocheros: Intro. – A – A – B – puente musical – A – A – B

Pecho’e Fierro: Intro. – A – A – B – A – A – B

Por si quieren escuchar:

Luego de escuchar la estructura:  A – A – B – puente– A – A – B – B – puente2– A – A – B – B –CODA

de la canción “El Artesano” (La Abuela Coca),

la clase concluyó con un “que aburridoooo!!” generalizado.

En el próximo aporte que será en breves días, les contaré como los gurises terminaron escuchando y reconociendo (!) todos muy atentos y asombrados,

la forma del Minué,

y la del Rondó,

y charlando sobre Beethoven,

y sobre el Chavo del ocho,

y sobre Mozart, sobre Bach,

y aplaudiendo al final de la clase. 

... y yo: felíz.